Ce qui (me) bouge - Corps, Espace, Regard
intervenante : Anne Violet
Du 13 au 17 juillet
À la Gare aux Artistes, Montrabé
Je propose dans ce stage d’adosser un travail d’improvisation et de composition à un processus de conscientisation du corps dans sa dynamique vivante.
D’abord donc, laisser sa place au corps et à ses mouvements, internes et externes.
‘’Ce qui (me) bouge’’ c’est d’abord ma respiration, seconde après seconde. Et tout ce avec quoi ‘’je’’ dialogue : mes organes, mes cellules, mes os, mes sensations, émotions, pensées, mes ancêtres, les êtres et les choses qui m’entourent à plus ou moins grande distance, l’héritage culturel et politique, la société contemporaine, les pensées et les mots qui en émanent...
Considérer cela qui nous constitue comme autant de partenaires avec lesquels jouer, danser et créer.
A partir d’outils empruntés à la danse contact, au théâtre et à diverses approches somatiques, je proposerai chaque jour un training visant notamment à préciser et fluidifier le lien entre les différentes parties du corps et entre intérieur et extérieur.
Par corps j’entends aussi cerveau, souffle, cordes vocales, vécu, mémoires… un ensemble indissociable en perpétuelle interaction avec son environnement.
Il s’agira notamment de défaire les tensions inutiles et limitantes en vue de raviver une disponibilité à se laisser altérer. Dans le mouvement du corps, de la voix, du dire.
Ce travail s’articulera la plupart du temps à travers le mouvement libre, avec quelques sauts du côté de formes plus codifiées.
L’approfondissement et la mobilisation répétée de ces outils dans l’improvisation individuelle et collective permettra à la fois d’ enrichir les possibles de chacun-e et de forger un langage commun avec lequel se mettre en jeu et composer.
Nous envisagerons l’improvisation et la composition comme participant d’un même processus mobilisant ‘’laisser faire ‘’ et ‘’agir’’, où ce qui se développe - action, mouvement, parole- n'est pas focalisé sur le sens ou la psychologie mais sur une relation sensible et musicale à soi, à l'autre, à l’espace/temps. Un espace poétique partagé.
A partir des outils donnés, d’extraits de texte et de parole improvisée, nous jouerons avec ce qui peut naître de ces rapports sensibles, de ces tensions concrètes, spatiales, énergétiques, rythmiques et aborderons la notion d’écriture de plateau.
Seul.e, à deux, en groupe.
Les textes choisis vous seront communiqués en amont, premier mouvement vers la langue d’un.e Autre. Ils seront un matériau et une source d’inspiration pour irriguer l’ensemble du travail, un autre partenaire avec lequel dialoguer pour mettre en jeu, au plateau, les motifs et divagations qui leur seront associés.
Je vous demande d’en choisir un et de l’apprendre pour le début du stage.
Selon ce qui nous bougera, nous choisirons d’ouvrir -ou non- la porte à un regard public.
intervenante : Anne Violet
Du 13 au 17 juillet
À la Gare aux Artistes, Montrabé
Je propose dans ce stage d’adosser un travail d’improvisation et de composition à un processus de conscientisation du corps dans sa dynamique vivante.
D’abord donc, laisser sa place au corps et à ses mouvements, internes et externes.
‘’Ce qui (me) bouge’’ c’est d’abord ma respiration, seconde après seconde. Et tout ce avec quoi ‘’je’’ dialogue : mes organes, mes cellules, mes os, mes sensations, émotions, pensées, mes ancêtres, les êtres et les choses qui m’entourent à plus ou moins grande distance, l’héritage culturel et politique, la société contemporaine, les pensées et les mots qui en émanent...
Considérer cela qui nous constitue comme autant de partenaires avec lesquels jouer, danser et créer.
A partir d’outils empruntés à la danse contact, au théâtre et à diverses approches somatiques, je proposerai chaque jour un training visant notamment à préciser et fluidifier le lien entre les différentes parties du corps et entre intérieur et extérieur.
Par corps j’entends aussi cerveau, souffle, cordes vocales, vécu, mémoires… un ensemble indissociable en perpétuelle interaction avec son environnement.
Il s’agira notamment de défaire les tensions inutiles et limitantes en vue de raviver une disponibilité à se laisser altérer. Dans le mouvement du corps, de la voix, du dire.
Ce travail s’articulera la plupart du temps à travers le mouvement libre, avec quelques sauts du côté de formes plus codifiées.
L’approfondissement et la mobilisation répétée de ces outils dans l’improvisation individuelle et collective permettra à la fois d’ enrichir les possibles de chacun-e et de forger un langage commun avec lequel se mettre en jeu et composer.
Nous envisagerons l’improvisation et la composition comme participant d’un même processus mobilisant ‘’laisser faire ‘’ et ‘’agir’’, où ce qui se développe - action, mouvement, parole- n'est pas focalisé sur le sens ou la psychologie mais sur une relation sensible et musicale à soi, à l'autre, à l’espace/temps. Un espace poétique partagé.
A partir des outils donnés, d’extraits de texte et de parole improvisée, nous jouerons avec ce qui peut naître de ces rapports sensibles, de ces tensions concrètes, spatiales, énergétiques, rythmiques et aborderons la notion d’écriture de plateau.
Seul.e, à deux, en groupe.
Les textes choisis vous seront communiqués en amont, premier mouvement vers la langue d’un.e Autre. Ils seront un matériau et une source d’inspiration pour irriguer l’ensemble du travail, un autre partenaire avec lequel dialoguer pour mettre en jeu, au plateau, les motifs et divagations qui leur seront associés.
Je vous demande d’en choisir un et de l’apprendre pour le début du stage.
Selon ce qui nous bougera, nous choisirons d’ouvrir -ou non- la porte à un regard public.